Si quieres conocer las bandas y solistas que han resultado finalistas del certamen de música joven Dinamomusic en su edición 2026, quédate que te contamos un poco de cada uno de ellos y te dejamos enlaces para que puedas escucharles antes de acudir al concierto en directo.
CONCIERTO DÍA 18 DE JUNIO
Charlotte Valgreen es una artista emergente de 16 años que desde pequeña ha estado luchando porque su música llegue a oídos de todo el mundo. Desde temprana edad, se ha estado formando tanto en canto como en piano en CEMAC (G.Art Studios), una escuela musical que ha acabado siendo su hogar y a través de cuyo método de enseñanza y examinación (el método británico RockSchool) le ha brindado la oportunidad de profundizar en su sueño profesionalmente y adquirir conocimientos de la forma más distendida y amena posible. Adicionalmente, gracias a esta escuela ha tenido acceso a oportunidades únicas, como tocar con multitud de artistas en Los 40 Córdoba Pop como figurante. Por otro lado, en 2024 fue ganadora del concurso “Jóvenes Talentos” organizado por el Córdoba Crea Fest y en 2025 quedó finalista en la 9ª edición de Música Propia by Planneo, organizado por Cadena SER.
A pesar de haber pasado por varias bandas de diversos estilos, la mayor parte de su recorrido musical ha sido como solista, y, aunque confía en que seguirá siendo así, no se cierra a nuevas oportunidades en ninguno de los sentidos.
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La iniciativa RAW nace en 2026 como nueva identidad artística de Manuel Logroño, quien tuvo otras anteriores como B.R. o Dante. Este nuevo perfil nace de la necesidad de contraponer la creatividad humana frente al auge de la inteligencia artificial adoptada por muchos usuarios o artistas. No se trata de hacer música perfecta, se trata de hacer música real. Esta nueva iniciativa no tiene un género principal pero si una identidad. Referencias de la música popular de principios de los 2000, como el rap, mezclado con sonidos y ritmos folclóricos en forma de música alternativa.
LITO & DLA es un proyecto musical de Córdoba centrado en el R&B y la música urbana, donde mezclan sonidos actuales con una identidad propia basada en la sensibilidad, la energía y la autenticidad.
El grupo está formado por Lito, cantante y compositor, y DLA, DJ, productor y también compositor. Ambos llevan alrededor de cinco años trabajando en su música, creando canciones, actuando en directo y desarrollando su propuesta artística dentro de la escena urbana.
Su sonido combina R&B contemporáneo, trap melódico y otros estilos urbanos, con letras personales y ambientes que buscan conectar de forma directa con el público.
Han actuado en varias salas y eventos de la escena local, como Saturno Club o Jueves con G, donde han presentado su proyecto en directo y seguido creciendo como artistas.
Actualmente, continúan trabajando en nueva música y contenido visual, apostando por una propuesta cuidada y con personalidad dentro de la música urbana.
CONCIERTO DÍA 25 DE JUNIO
Lala Cream x Occre. Pablo y Laura se conocieron en el año 2020 en plena pandemia, porque a pesar del toque de queda, las restricciones de movimiento y de reunión sigue siendo posible establecer nuevas amistades, todo es cuestión de voluntad, ingenio y buen rollo.
Pablo, en adelante Occre, ya llevaba unos cuatro años haciendo música propia y ejerciendo como productor para otros/as artistas de la ciudad que grababan en su pequeño estudio casero. Bajo esta inspiración, Laura, en adelante Lala Cream, se animó a comenzar a escribir algunas letras, dando el paso de grabar y publicar algunos temas en 2022.
A pesar de trabajar de manera conjunta en cuanto a grabación y masterización, los caminos de ambos discurrieron por separado, de manera individual, hasta el pasado verano de 2025, cuando decidieron iniciar un proyecto en común en forma de EP, que vio la luz bajo el nombre de “Tinder hoemie” en octubre del mismo año. El EP se compone de 5 temas con diversos ritmos, aunque siempre bajo el paraguas del sonido urbano: trap, uk garage, reggaetón…
Aníbal Vemi es un cantautor cordobés que inició su camino en la música a los 15 años, cuando recibió su primera guitarra como regalo de sus padres. Desde entonces, comenzó a desarrolar su formación de manera autodidacta, explorando diversos géneros como el rock y el pop, lo que le permitió construir un estilo propio basado en la sensibilidad, la cercanía y la autenticidad.
Comenzó tocando la guitarra y, con el tiempo, incorporó la voz como herramienta principal de expresión artística. A los 19 años dió el paso hacia la composición, creando canciones propias que reflejan vivencias personales, pero a su vez emociones que todos hemos sentido. Se podría decir, que cada canción es como si fuera una carta que nunca pudo ser enviada.
Actualmente, cuenta con un single publicado y un repertorio de seis canciones originales, en constante crecimiento y evolución.
El estilo de Aníbal Vemi se sitúa dentro del pop de autor con influencias del pop español contemporáneo y matices del rock acústico. Sus actuaciones combinan temas propios con versiones de artistas reconocidos del panorama nacional, adaptadas a su estilo personal.
HEARTLESS es una banda nacida con humildes comienzos en la Casa de la Juventud, donde un grupo de amigos compartían versiones de las canciones que marcaban sus comienzos en el metal: Evanescence, System of a Down, Rage Against the Machine y Slipknot, entre otros referentes del nu metal más representativo de aquella época.
Con el tiempo, la formación de la banda fue evolucionando hasta consolidar una alineación estable con la incorporación de Sergio y Yeibi, quienes aportaron una visión renovada y ambiciosa.
Un año después, tuvieron la oportunidad de ofrecer su primer concierto en El Tugurio, actuando como banda telonera de los franceses Barrage. Esta experiencia marcó un antes y un después en su camino musical. Poco después, grabaron de manera completamente autodidacta su primer sencillo.
Actualmente trabajan en su primer álbum, producido de forma completamente independiente. Como adelanto, han lanzado el sencillo Reasons y una versión en directo de un nuevo tema aún sin título definitivo (conocido provisionalmente como Buy Buy Buy!!!), en el que exploran sonidos propios del breakcore.
Esta banda tiende a mezclar géneros de electrónica bastante diversos, baterías fuertemente influenciadas por el gospel y lo más despiadado del metal.
Les apasiona crear atmósferas sonoras únicas y experimentar con la fusión de géneros, tomando inspiración de propuestas contemporáneas como Sleep Token.
